Single: „Was denkst Du, wer Du bist“ (Release 13.11.2026!)
Vielleicht hast du’s ja nie gewollt. Vielleicht geht’s dir besser ohne mich. Na und?“ Mit diesen zwei Worten kippt in LEAs neuer Single »Was denkst du wer du bist« alles: Aus wochenlangem Liebeskummer wird die Frage, wer hier eigentlich wen verdient hat.
Er beginnt dort, wo es am stillsten ist. In den Wochen, in denen die Welt auf ein paar Quadratmeter schrumpft und man es vom Bett nur bis zur Couch schafft. LEA lässt diesen Schmerz stehen, ohne ihn zu glätten. Doch nach und nach wächst daraus etwas Neues, zuerst Trotz, dann Klarheit. Am Ende steht keine Bitte mehr, sondern der Anspruch auf eine Liebe, die genauso viel gibt, wie sie nimmt. Die Tränen dürfen fallen, aber sie schreiben nicht das Ende.
Damit bleibt LEA dem treu, wofür sie seit Jahren steht: ehrliches, nahbares Songwriting, in dem sich viele Menschen gerade an ihren schwersten Tagen wiederfinden. Neu ist die Deutlichkeit, mit der sie hier Grenzen zieht.
„Ich habe lange gedacht, Liebe heißt, alles zu geben, egal, was zurückkommt“, sagt LEA. „Dieser Song ist mein Versprechen an mich selbst, mich nicht mehr mit weniger zufriedenzugeben. Das fühlt sich erst mal fremd an und dann unglaublich befreiend.“
(Universal Music)
Single: „Lieben wir uns genug“ feat. ZSA ZSA
In »Lieben wir uns genug« erzählen LEA und ZsáZsá von einem Gefühl, das fast jeder kennt und kaum jemand zugibt: dass man der besten Freundin nicht immer alles gönnt. Von dem kleinen Stich, wenn bei ihr gerade alles klappt, vom Vergleichen, das man nicht abstellen kann, und von der Angst, dass genau das die Freundschaft kaputt macht, wenn man es ausspricht. Ein Song über ein Thema, über das viel zu selten gesprochen wird, obwohl es in fast jeder engen Freundschaft irgendwann mitschwingt.
Dabei lebt »Lieben wir uns genug« von zwei Perspektiven, die sich nichts schenken und gerade deshalb so nah beieinanderliegen. ZsáZsá traut sich, auszusprechen, was viele nur denken, und macht damit den ersten Schritt. LEA erzählt von der anderen Seite: davon, wie man sich plötzlich nur noch auf Events sieht und die beste Freundin mit Leuten unterwegs ist, die man selbst kaum kennt. Statt großer Dramen geht es um die kleinen Momente, in denen sich etwas verschiebt: ein Glückwunsch, der eine Sekunde zu spät kommt, eine Story, die man sich dreimal ansieht, ein Lächeln, hinter dem mehr steckt, als man zeigen will. Genau darin liegt die Stärke des Songs. Er macht aus Gefühlen, für die man sich schämt, ein Gespräch, in dem sich jeder wiederfinden kann.
»Lieben wir uns genug« knüpft an das an, wofür LEA seit Jahren steht: ehrliches Songwriting, das Nähe schafft und auch unbequeme Emotionen greifbar macht. Gleichzeitig zeigt sich LEA hier von einer urbanen Seite, die an ihre vorherigen Rap-Features erinnert. Der Song verurteilt nicht und sucht keine Schuldigen, sondern stellt die Frage, die jede enge Freundschaft irgendwann beantworten muss: ob man sich genug liebt, um ehrlich zueinander zu sein.
„Ich glaube, jede von uns hatte schon mal diesen Moment, in dem man sich für die beste Freundin freut und gleichzeitig etwas in einem zieht“, sagt LEA. „Darüber spricht man nicht, weil man Angst hat, eine schlechte Freundin zu sein. Aber ich finde, genau das macht eine Freundschaft stark: dass man sich auch das sagen kann.“
(Universal Music)
Single: „Mit Dir Alleine Sein“
Mit „Mit dir alleine sein“ erzählt LEA von einem Gefühl, das jeder kennt und doch nie ganz in Worte fassen kann: dem Moment, in dem aus einem vorsichtigen „Vielleicht“ langsam Liebe wird. Von Herzklopfen bei jeder Nachricht, flüchtigen Berührungen und der Aufregung, wenn plötzlich alles auf diesen einen Menschen hinausläuft. Es ist der Soundtrack einer Sommerromanze, die gerade erst beginnt und sich anfühlt, als könnte die Welt für einen Augenblick stillstehen.
Mit ihrer unverwechselbaren Ehrlichkeit fängt LEA die Leichtigkeit des Verliebtseins ein, ohne dabei kitschig zu werden. Statt großer Gesten erzählt sie von den kleinen Momenten, die alles verändern: einer Hand, die die eigene streift, einer roten Ampel, die plötzlich viel zu kurz ist, einer Nachricht, auf die man den ganzen Tag gewartet hat, und dem Wunsch, dass die gemeinsame Nacht niemals endet. Genau darin liegt die Stärke des Songs. Er macht aus alltäglichen Momenten Erinnerungen, in denen sich jede*r wiederfinden kann.
„Mit dir alleine sein“ knüpft an das an, wofür LEA seit Jahren steht: authentisches Songwriting, das Nähe schafft und Emotionen greifbar macht. Gleichzeitig zeigt der Song eine neue Leichtigkeit. Warm, direkt und voller Zuversicht erzählt er nicht von komplizierten Beziehungen oder gebrochenen Herzen, sondern von der Euphorie eines Neuanfangs und der Magie der ersten gemeinsamen Augenblicke.
„Mit dir alleine sein“ ist ein Song über das Kribbeln im Bauch, über Sommerabende, die viel zu schnell vergehen, und über das schöne Gefühl, wenn plötzlich nur noch eine Person zählt. Eine Hymne auf den Anfang einer Liebe und auf all die Momente, die man am liebsten für immer festhalten würde.
(Universal Music)
Mit „Chemie“ zeigt LEA eine neue, frechere Seite und bleibt dabei genau dort, wo ihre Songs immer am stärksten sind: mitten im Gefühl. Der Song erzählt von einer Situationship, die nie ganz greifbar ist – zu intensiv, um sie einfach loszulassen, aber zu chaotisch, um wirklich klar zu sein. Von dieser einen Person, bei der man alle guten Vorsätze vergisst. Von Anziehung, die stärker ist als Vernunft und von Momenten, in denen man längst weiß, dass etwas kompliziert ist, es aber trotzdem noch viel zu sehr fühlt.
Klanglich bewegt sich „Chemie“ zwischen modernem Pop, indie-inspirierter Leichtigkeit und urbaner Coolness. Der Song wirkt jung, direkt und nahbar, ohne sich zu verbiegen. LEA zieht die Hörer*innen direkt hinein in ein Gefühl von Nähe, Unsicherheit und Kontrollverlust: Nachrichten, die man besser nicht schreiben sollte, Nächte, die länger werden als geplant, Entscheidungen, die man am nächsten Morgen hinterfragt und diese Verbindung, die man nicht erklären kann, aber sofort versteht.
Nach einer Phase, in der LEA musikalisch immer wieder besondere Akzente gesetzt hat, fühlt sich „Chemie“ wie ein frischer Impuls an. Der Song öffnet eine neue Tür in ihrer Welt: frecher, jugendlicher, cooler, aber weiterhin emotional präzise und unverkennbar LEA. Es ist ein Sound, der vertraut bleibt und sich gleichzeitig nach Aufbruch anfühlt.
„Chemie“ ist ein Song über das Dazwischen: nicht zusammen, nicht vorbei, nicht wirklich frei. Über das, was man nicht planen, nicht kontrollieren und manchmal auch nicht rechtzeitig beenden kann, weil es sich für einen Augenblick einfach zu richtig anfühlt.
(Universal Music)

